2-2-3陶瓷罐子的画法
瓷器
瓷器的特点为感光性强,暗部受环境影响大,高光、反光明显。瓷器制品由于表面光滑,对环境色的反应能力极强。另外,高光轮廓清晰,浅色的瓷瓶要特别注意亮部明度变化,尽量画得透而薄。
陶器
陶器质地光滑,应多注意反光及边缘线的处理;带手柄陶罐的部分有明显的反光,高光表现手法与瓷罐相同,反光相对较弱,黑、白、灰关系明确。陶罐在静物中经常作为主体物出现,它的形体各异,种类也多,表现时要进行认真观察、分析。上釉的陶罐表面光滑,高光明显;不上釉的无明显的高光,但明暗层次丰富、色彩变化微妙。
结构画法
1.确定物体在画面中的位置,反复测量出物体的各部分比例.
2.画出罐子的外轮廓,注意它的对称性,这一步不求细节,力求做到大关系的准确。
3.找出各部分的结构线,特别注意罐子口罐身结构线和罐子底这三部分的圆的透视关系,从上至下越来越接近于正圆。
明暗画法
1.用直线确定罐子的大致轮廓,用十字交叉线确定罐子的对称关系,确定口、劲、体之间的比例关系。用流畅的弧线画出陶罐具体的形体结构,找出明暗交界线。
2.铺出画面中的重颜色,包括暗面、投影和罐身上几块固有色较重色块。
3.借助明暗交界线表现陶罐的立体感,稍微添加一点明暗色调。加重暗部并适当区分罐体上部与下部的固有色,塑造陶罐时注意加强明暗对比。适当表现陶罐与环境的关系。
4.继续加重整体色调,对罐口、把手及表面的肌理细节进行深入地刻画,着力表现陶罐的质感。深入刻画的同时,处理好陶罐边沿与环境的虚实对比,反复调整细节与整体的关系,达到浑然一体的效果。
罐子作画过程视频
结构步骤 明暗步骤
2-2-4金属器皿的画法
金属的质感
金属表面光滑,具有很强的反光性,质地细腻。刻画时要明确表现出高光和反光区域,反光区域要体现周围的环境,用笔硬朗细致。
金属与木料或纸等材料不同,金属有反射光,表面有光泽。因此画光泽面时,亮的部分与阴影部分要以较强的对比来表现。描绘金属时一个重点是要表现出金属的质感。无论什么形状的金属,在黑白灰的处理上对比强、反光强,注意和环境结合起来表现,使画面看起来完整统一。
有镜面效果的不锈钢器皿,明确地衬出周围环境,表现时应注意映衬的环境随着器皿本身的形体而产生变化。
结构画法
1.确定物体在画面中的位置和大小比例,用长直线定出最基本的上下左右位置。
2.切角的方式切出椭圆形的盆口,注意这个椭圆形的左右对称,但前后并不对称,透视规律会造成它前大后小的形体变化。
3.用轻微的调子铺出投影和盆的暗面,注意盆口外轮廓线近实远虚的变化。
明暗画法
1.用直线画出大致轮廓,注意壶嘴的斜度和壶把的基本形状。
2.根据壶体的转折与光线的方向确定明暗交界线,并适当地交代一下大致的明暗大关系。
3.以明暗交界线为起点展开明暗关系。根据被确定的最暗点和最亮点,有比较的层层加重微妙而复杂的中间色调。适当削弱不锈钢壶暗部的反光,保持画面的整体关系。
4.对壶盖和壶嘴要着力刻画,注意对不锈钢质感的表现。对高光的处理要“响亮”而干脆。
5.做最后阶段的整体调整,完成写生。
金属器皿作画过程视频
结构步骤 明暗步骤
2-2-5玻璃器皿的画法
玻璃器皿
一般玻璃器皿都是透明或半透明的,它有重量和体积,也有丰富而复杂的色调层次,因此,刻画时绝对不要把他们看作是孤立存在的物体,应将玻璃器皿同特定环境中它所处的背景结合起来加以刻画。同时,还要将器皿口边沿的体积和形体结构的变化关系,及里外空间透明度的不同关系准确的表达出来。
画好背景,准确地画出玻璃的基本形,再用简洁的线条表现好形体,再画反光点。注意突出高光,要分清主次,不能画得太花,暗部不要太重,黑白灰对比要大一些,还有光透过透明物体的投影也是不一样的,这些细节也要注意。
结构画法
1.用长直线画出高脚杯的宽高比例以及各部分的比例关系。
2.用圆润的弧线画出高脚杯的外轮廓,注意左右两部分要对称。
3.加重杯口、水面、杯底座等重要结构处的结构线。
4.找出明暗交界线与投影,注意投影的起始位置和与杯子形状的一致性。
5.丰富画面细节,用浅调子铺出投影和暗面。
明暗画法
1.用直线画出杯子的大致轮廓,注意杯体与底座的比例关系,以中轴线为基准调整左右对称关系。
2.以弧线为主画出杯子的具体形状,注意杯子转折处的虚实处理。
3.具化杯子的形体细节,定出投影的位置和形状。
4.借助刻画杯内的液体加强杯子的明暗交界线,以增强杯子的体积感。
5.深入刻画杯口和底座玻璃体的透明关系,注意表现液体对衬布的折射现象及玻璃杯体的反光。小心地处理杯子边沿与环境的虚实关系,加强杯子的口沿及底座前实后虚的关系,注意保持杯体大的明暗关系。
6.强调杯子口沿及底座的高光,环境对杯子造成的,反射及水面对光的反射要适当削弱,注意线条在杯体和底座上的合理运用。反复调整杯子与环境的空间关系。
高脚杯作画过程视频
结构步骤明暗步骤
2-3组合训练
2-3-1以水果为主题的静物组合训练
结构画法
观察阶段:分析静物的外形结构特征,确定其在画面中的位置和大小,并用垂直线与水平线测量出各部分的比例关系。
起稿阶段:用长直线画出各物体的基本形,注意它们的外形特征和长宽比例关系。
具化形体阶段:交代出各物体具体的形体特征,用线时注意区分线条的前后虚实关系。
铺大关系阶段:找出物体的明暗交界线及投影位置。
深入阶段:用软铅笔统一物体的暗部及投影,运用调子的轻重关系表现出物体的立体感。
调整阶段:进一步强调物体暗部及投影的关系,丰富各物体的细节,增强画面的感染力。
