如何评价美剧《爱、死亡与机器人》第三季?

如何评价美剧《爱、死亡与机器人》第三季?

【更新完毕】

图标:机器人x2 + 火箭

这是本剧的首个续集“三个机器人:撤离计划”

对比一下第一季首集的图标:第二个三角形未来机器人基本一致,

第一个图标的前后变化,正好对应了首集中人型机器人XBot-4000的故事线:

一开始只有一只眼睛/摄像头,后来参观时遇到了“祖父”XBot-3的残骸,取下了它蓝色的摄像头,装在了自己眼睛上 —— 于是变成了本集图标中的两只眼睛。

而第三个图标,在第一季是汉堡,代表着生存;而在本集变成了火箭,代表着撤离。第一季聚焦在人类的寻常事物、行为,而本集则聚焦在人性、贫富等更抽象的概念。

这也是我感觉本集稍显平淡的原因:

虽然整体架构上几乎和首集一致,也能看到模仿前作的痕迹(比如开场先故作宏大气场以实现反差萌,巧用四棱锥机器人的“沉思”+配乐+被打断来点拨环境保护话题,最后以猫咪“反转”结尾),当然也有笑点点缀,但在主线“参观”故事中,本集切入的角度则略显普通。

第一季首集是从机器人的视角,解构人类的寻常事物、行为,显得新奇。如拍球、吃饭、撸猫,在机器人眼中就变成了“球做了坏事受到惩罚”、“一个洞进一个洞出“、”启动炸弹、呼噜声代表炸弹倒计时“,等等。虽然说不上有多么独到,但至少还是新鲜的解读。

而第三季续集,虽然还是从机器人的视角拍,但说出来的话,却更像是来自人类的政治性评论,缺少了些让人耳目一新的解构与调侃。爱枪的红脖、不善社交的科技富人、自私不care平民的极富阶层,都是司空见惯的刻板印象。机器人大喊“我不理解”,却少了些如第一季那样基于机器人本身属性的“独特见解”。

虽然最后的punchline还是挺不错的,让人会心一笑,但整体故事和第一季相比还是显得不温不火(当然也可能是首集起点比较高,相形见绌,毕竟是个人最喜欢的几集之一)

值得一提的是,

本集片尾火星上的猫咪,和第一季最后说话的猫咪,都是由同一位演员 Chris Parnell 配音(他也是《瑞克和莫蒂》中废柴老爸杰瑞的配音)—— 也许两只是同一只?

另外监控视频中左上角标注了时间,12/04/25,第一反应是2025,但谁知道呢,2125、2225,都有可能,毕竟是缩写……

图标:死亡 + 骷髅 + 死亡(★★★★★)

本集导演大卫芬奇的采访:

个人心目中的本季最佳。大卫芬奇亲自“救场”、坐镇导演还是有效果的。

CG制作、配乐、动作设计、以及剧情“反转”,都是远远在这两季平均水准之上的。

本集和第六集《虫群》是由同一家公司Blur Studio制作的,能看到类似的画风,但本集的人物光影细节比第六集好,有第一季《天鹰座裂缝之外》的神采,反而后者似乎重心放在了对外星生物的刻画上,一些桥段就跟糊到背景上的一样,鼓掌桥段更是无法和《天鹰座》相提并论。

本集低沉的弦音配乐也颇为带感,逼格瞬间提神,同时让人联想到前不久的《新蝙蝠侠》,类似的黑暗阴郁,“复仇”使者,更别提本剧的男主还在执行着一项更加黑暗惊悚的计划……

而动作设计也着实精彩,是继第一季《秘密战争》之后的最爱,已经可以预知会反复观看品味了。虽然内容上木棍斧头对阵巨蟹怪兽好像是螳臂当车,但具体动作“舞蹈”设计乃至运镜都非常讲究,开场杀、后半场一对多以及最后逃离追逐,都堪称典范,一气呵成,非常畅快。

剧情上“两个懦夫”的谜底揭晓也让人颇感意外。男主第一晚精心策划,洞察众人,如此设局,搅乱人心(都以为自己是少数幸运儿),从而拖延甚至捣毁刺杀计划。甚至对于有所犹豫的人也都毫不留情,为保护无辜坚持正义偏执到冷酷绝情,甚至有理解为虚伪的利己主义,美其名曰保护无辜其实是为了端掉祸患保护自己,总之,亦邪亦正,真是个让人又爱又怕的角色。

之前评论第一季时说道“一半是芬奇式的黑暗血腥,一半是米勒式的幽默风趣“,其实不准确,因为当时芬奇是挂名个监制,不像本集担任导演这般全力参与,不过至少制作团队继承了他的意志。本集亲力亲为的效果也着实震撼,属于是一集拔高一整季的程度了。

图标:机器 + 宇航员尸体 + 书

1)logo

第一个图标曾出现在第一季 Good Hunting 蒸汽朋克中国狐妖那一集中,代表着机器。

第二个独眼头颅,也算呼应了第一季三个机器人的图标(独眼机器人),只不过外面多了一圈,代表着氧气头套。强调独眼,是因为伯顿头罩上眼睛处破了,并且后来被玛莎用硫磺掩盖上了,更代表着玛莎在这段亡命奇旅中,思想上“开眼”了。

第三个书本则代表着诗篇,既指开场从书架上掉落下来的诗集,也指的是剧中木卫机器一直向玛莎念叨着诗句,而诗句的来源其实小说中讲的更清楚,是因为伯顿饱读诗书。小说中这样写道:

所以听到木卫念诗,其实很可能因为玛莎在为爱读诗的同伴哀悼、悲伤。不过这个背景在剧中只是一带而过,不少到有多少小伙伴能一开始就抓住落下诗集那个细节,总归少了点情感铺垫。

2)和原著小说的对比

这一集看的比较疑惑,所以取找了下原著看了看。故事结局基本都是一样的,还是宇航员遇险后精神恍惚的奇幻经历,亦真亦假。其中内心独白、刻画非常多,但在影视化时不太好展现。

我想主创们挑选这个故事的出发点应该看重的是对奇幻精神世界、天马行空的描述,可以在动画美术方面下功夫,也确实在剧中呈现出来了(本集剧情、画风都和第一季《渔夜》类似),但故事本身还是缺少些能打动自己的情感爆发点。

除了上述伯顿的背景被省略,原著小说中两个细节被修改了:

1)剧中玛莎带上伯顿只是因为氧气连接,而小说中是玛莎是直接换成了伯顿的氧气包,带上尸体只是为了证明自己不完全是自私、对他人没有情感的。这也呼应了故事中玛莎的内心对话。

2)剧中是玛莎跳下后,远处的卫星响起了她的声音;书中是先有她“看见”自己的话被播放了出去,然后选择了跳落悬崖。

这个改编相当于半证实了“幻境”的真实,所以才会有卫星在她“死”后还能接收到声音;但是原作更偏开放式结局,信仰之跃,真假未知。

小说里播报这一段是这样的:

第一句恰好对应了本集的最后一句台词,所以改编确实是调整了顺序。

图标:僵尸咬一口 + 死亡 + 核爆

只有四分钟、短小精悍的迷你僵尸世界大战(迷你长度和迷你主角),长度上对标了第二季的圣诞夜惊魂,形式上对标了第一季的冰川时代(冰箱里的微观世界)

原本对这个丧尸题材没有什么期待,但呈现效果却意外不错,和形式莫名很搭,上帝视角俯瞰僵尸袭击的混乱场面,别有一番趣味(武林高手对阵僵尸是没想到的哈哈哈)

比较讨巧地插入了一些笑点,最后一个镜头“屁大点”动静也让人忍俊不禁。当然和第一集三个机器人一样,本集也插入了一些政治性讽刺,比如在对抗丧尸时,车上插着nazi、联邦旗帜的proud boy被自己支持树立起来的美墨边境墙压倒,当场去世,终被“反噬”(双关)

图标:三个士兵的头颅加配饰:太阳镜 + 雪地墨镜 + 耳机

这集挺让我惊喜的。本来期待比较低,画风、预告就给人一种第一季《灵魂摄食怪》的既视感,打怪+血浆飞溅,以为无非就是把《摄食怪》里的吸血鬼换成了机械熊(如果你不记得《摄食怪》也很正常,本身除了血腥无他亮点)

结果没想到观感却挺不错的。相对于《摄食怪》甚至《盲点》的优势在于,首先虽然人类处在基本被虐的一方,但整体动作流畅,雄性激素爆棚,要素很多(迪克、机关枪、炮弹、刺刀、火焰、血浆……),简单来说就是一个字,爽。

其次粗中有细,在“硬核“血浆之中穿插了些幽默的笑料包袱,制造“惊喜”。比如强壮的队长也被泡泡糖吹破声吓到,反差萌带来喜感,而并不是戏谑。关于迪克、睡了你妹妹的低俗笑话也照单全收,本身定位就是如此,没有影响流畅的节奏,就算是廉价的笑梗也照样可以带来欢乐。

前面提到的反例,第一季的《摄食怪》《盲点》给我感觉最大的问题就是平铺直叙,一稳到底,没有太多波折和惊喜,所以再多血浆飞溅,看到了反而腻的慌;反倒是像本集《杀戮小队》这种荤素搭配,给人留下更深刻的印象。

值得一提的是,原作小说的点评说故事幽默风趣,所以诙谐延续到剧集中也算是发挥了原作的优势(暂时还没找到原作小说资源,无奈)。另外,本集导演,是本剧核心主创之一的Jennifer Yuh Nelson,是执导过《功夫熊猫2》的女导演。我想本集中一些“细腻之处”,应该就有她的功劳。

图标:爱 + 爱 + 开场触角外星人

详细解读:

这应该是本季六部短篇小说改编中,难度最大的一集。

因为由布鲁斯·斯特林撰写的原作《虫群》仅是系列小说的第一部,前半段用了不少笔墨构建世界观,野心很大,篇幅也比本季其他几部长一些,但单集时长有限,所以就在背景介绍、对话内容上砍砍砍,所以一些对话不是特别连贯,人物动机也点到为止。如果看完原作小说之后再回看本剧,就能体会到那种“压缩”的难度了。

另外一个问题下的答主已经很好地概括了故事主旨:

在这里,结合小说,梳理介绍一些可以帮助理解的背景和故事线:

1)人类

在遥远的未来,人类分成了两派:

因为两派敌对,就有了竞争关系,于是就有了向太空扩张殖民地的想法。男主所在的变形派,就通过投资人(Investor,开场和男主对话的外星人)协调,派出去了不少人,前往各个外星种族进行调研,女主就是其中负责虫族的一员。

当有正向反馈结果时,男主作为第二批,以普通博士研究员的身份进入,但实际是来自安全处的上校,“偷渡”进来实验材料进行实验采集数据,这样返回后就可以复刻虫族秘密进行太空殖民了。所以女主其实一开始是被蒙在鼓里,男主坦白后有所意见,但最后妥协。

2)虫族

虫族是在寸草不生的小行星体上白手起家创建生存的共生体(开场片段可以推测,上图),所以才引起了人类的注意。如果能在获取这种在行星体上构建殖民地的技术,那么向太空宇宙中扩张,就不废吹灰之力的。

据女主观察,虫群中有至少【15种】共生体生物生活在其中:

这个15,会在最后男主和大脑对峙时提到,就是曾经想要入侵虫族的种族数量,

所以女主所见的这些共生体,以前都是有智慧、甚至叱咤风云的高级生物,但终究都败给了虫族超级大脑,沦落成为共生/寄生体。

原文:

这句前后呼应,实在食腐虫介绍之前,但很可惜,剧集中把这个伏笔揭晓删掉了。

另外改编的细节,剧中说这个食腐虫是在【两百万】年前进攻的。但是原著中:

【5亿年】!

根据投资人和女主的双重肯定,虫群是没有智慧的。也的确是这样的。

对于虫族,保持共生体稳态是核心,所有想要扩张的欲望都会引向灭绝。就像大脑所说,如此共生体/寄生体中,智慧不是利于生存的特质,而只是工具。

人类这样的“学习”会导致虫族作出反应。早在男主他们开始用藏在男主血管里的信息素开始实验时,虫族王后就觉察到了浓度上的变化,生理反应,培育出了具有超级智慧能力的虫族大脑。

3)结局

因为超级智慧,大脑可以在短短几天构建自我意识。而在和男主对峙之时,虽然据其诞生仅仅只有六天,却轻松把男女主俘获在手下。

并且通过女主的记忆,虫族大脑得知了人类变形派和机械派的纷争,并且知道人类是非常年轻的种族(相比于它可能上千亿的时间而言),因为纷争、活力,已经预测到会在五百年内入侵虫族,所以“邀请”男主进行虫族的培育、进化,孕育共生体人类。

就像已经存在的15个共生体那样,因为生长在虫族,共生体人类会变得忠于虫族,最终会抵御、甚至消灭外部人类……也就是男主所说的“背叛”。

因为结局不会改变,就算男主自杀,虫族大脑依旧可以复制他的基因,完成克隆,

所以当虫族大脑最后让男主选择保留智慧与自由意志,还是选择像女主那样被控制、同化(absorbed)时,男主选择了前者。

对大脑的offer,男主回话却是“我接受你的挑战”,意思是男主不相信自己留在虫族繁衍,在自己清醒的情况下,后代会退化变成像开场游虫那样的寄生体。

所以后代是否会变成“背叛”的共生体,抵御甚至毁灭外部人类,就是“挑战”。

要知道之前已经有【15】个智慧种族在虫族内“接受了挑战”并失败,成为了共生体,没有理由相信人类会做好到哪儿去。但男主坚称“人类是不同的“。这般执拗还是来自他被女主吐槽过的高傲的态度,看到寄生体面带厌恶,但他的后代也会成为其中一员,多么讽刺。

另外一个问题,大脑最后一句话的含义?

同化 Absorb 在进入虫群介绍时女主就提到了。后半句是 would have done 虚拟过去完成时,表假设,与事实相反。假设男主被同化失去智慧,那么她就会怀念他俩曾经的对话。没有什么深意……

而与开场外星人/投资者第一句话类似,

只是行文上的首尾呼应。

我不认为外星人和虫族有什么关联交易。虫族的目的是维持稳态,只有外界攻击它时才会作出反应,更不能故意让外星人带来种族同化了,这种理解完全违背了虫族“扩张导致灭亡“的观念。

所以,这其实是一个非常棒、设想非常远广的故事。人类的纷争、扩张、灭亡,也只不过是虫族眼中的一个套路故事、小插曲罢了。反复阅读,愈发感觉精彩。

但改编上,可惜就可惜在两点:

故事较长,压缩后存在脱节,伏笔被删削弱了震撼度。男女主各自任务的动力,说明不足,所以难在最后在虫族大脑面前,共情男女主的牺牲,“严重性”在第一遍观看时不容易理解透。

其次就是结局如果不理解意义,就会显得反高潮。也许半小时的长度,最后加上数百年后人类入侵后被灭亡的画面,会完整一些,当然也就会牺牲开放式结局的神秘性了。

图标:亡猫 + 螺母 + 水杯

其中第一个图标双眼XX代表死亡,在第二季第八集巨人尸体一集中也出现过。

这一集的含义,其实原作小说中最后一句是点明了的:

大爷真正痛恨的“老鼠”,是那些西装屡屡、漫天要价的吸血鬼,也就是本集中卖灭鼠机器的西装男(小说中也叫他“the suit",结合最后一句,所指的“老鼠”就是他了)以及他所代表的唯利是图的商人与资本。

原文以及本集有一半的篇幅在讲灭鼠产品、销售、型号升级,可以想象幕后坐地起价,势要压榨干净像大爷这样普通农民的血汗钱。也让大爷重新思考,究竟哪个才是快要摧毁他生活的“老鼠“?

和小说对比,本集改编的精彩之处,增添的内容包括:

1)增添了老大爷苏格兰口音,剧情点处也响起苏格兰传统民谣,为了暗示大爷转变态度的一大原因,就是对老鼠们战斗精神的钦佩和敬意。老大爷和老鼠首领绿底红顶的帽子都很类似。

2)结尾开枪解决了机器后,原文就结束了,但本集增添了大爷和老鼠的一笑泯恩仇,喝起了老鼠酿的酒,惬意地看着夕阳西下。

好像改得“童话“了,但我也更喜欢这个结局,让老爷子的改变、“自损”有了报答,感觉值得,情感上也得到了满足,不然直接开枪后落幕,也挺反高潮的。

一个可能会遗漏的细节,就是在回收时,工作人员说少了一个TT6机器,而消失的这个机器,最后在和TT15大战时成为了老鼠们的作战工具。小说中专门用一段客服通话强调了一个第二代机器不见了,剧中只是工作人员随口一提。

图标:士兵牌 + 目击者 + 坠落的肠子

原作小说信息:Alan Baxter 的《 in vaulted halls entombed 》

完整小说与剧集对比解析参见:

本集是有三股势力:克苏鲁(暖色调)、外星文明(冷色调)和人类。地下宫殿就是外星文明把克苏鲁控制在这里,而前面的杀戮也都是防止人类进入其中、被克苏鲁控制而将其释放。

关于开放式结局的理解,

个人倾向于理解答案应该是第二个。网飞Netflix平台上的英文字幕如下图,女主最后走出来时,嘴里念着的是外星语言。这就解释了,为什么她出去的时候、什么都看不了听不着的情况下,没有遭遇外星生物的追杀 —— 因为他们已经控制住了她,只需要把她领回地面就行了。

但是,Alien Language也可理解做“陌生/怪异的语言“,以及上面回答链接有评论指出

可能她自残后还是被克苏鲁控制了(书中也是眼神接触后被控制),再加上前面看到的有亮光的通道确实是安全的,种种假设成真,那么这个理论就可能成立。开放式结局就是如此。

图标:耳朵(失聪)+ 心脏/爱 + 死亡

原创单集,第一季《目击者(无限循环》的导演 Alberto Mielgo 再次自编自导。视觉很赞,故事其他答主有写得很好的了,请移步参见他们的解析吧。

这里未提到的三集,1/4/9,均为原创。

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标签:美剧,第三季,机器人,Netflix,美国动画,爱,死亡和机器人 第三季(美国动画)