写小说，满脑子想法，满腔热情，你在键盘上敲了半个小时，写出了一大段文字。然后，灵感没了，摆在你面前的问题是：接下来写什么？故事该往哪里走？
如果能事先了解清楚你小说的结构，那你就更可能避免这些问题。
小说通常长而复杂，绝大多数作家都不可能一下笔就能写完10万字。无论你写的是什么类型的小说——文学、当代、犯罪、历史、浪漫、幻想——它都需要有一个结构。你知道开头是怎样的，你甚至已经知道了结局会是什么。但你不知道如何从A到B，你怎么能知道？写一本小说就是向未知的地方进发。你有一个起点和一个目的地。中间却充满了未知。你将如何到达你想去的地方？前面是什么？你会遇到谁？你将面临什么障碍？而且，提前考虑一下，你打算怎么策划你的小说，好让读者获得最佳体验？
这就是情节结构的用处。作为一个作家，你需要一张地图，一张标明路线的地图。
你可能觉得对一个小说做计划是可以接受的，但在没有写之前就决定结构是不可能的，因为你自己都不知道会发生什么。你可能会担心给你的想法强加一个僵硬的结构会抑制创造力。但不要担心，你不需要马上把所有的细节都想好。
一切都是从基本的东西开始。
当你确定了你小说的文类、开头和结尾。就可以开始考虑一些其他的内容：
当你回答了上面这些问题之后，你会发现你还是没有一个完整的概念。没有关系，这都是这个过程的一部分。把你不知道的，不确定的地方标注出来，如果存在知识真空，或者你还不知道的东西，就记下来，你需要去做研究。最好是在一开始的阶段弄清楚为什么你的主人公会对军事/蛋糕/蓝色着迷，而不是等到叙述的关键时刻才打补丁。
对于某些作家和某些类型的小说来说，把所有这些基本想法集合在一起，可能会给你足够的基本结构，让你充满信心地开始写作。有时候你可能更喜欢先建立基本叙事，然后再考虑结构。但有些小说可能最好先定初始框架，而采用什么结构它可能取决于你小说的类型。不同种类的故事结构包括：
基于经典的三幕剧，基本的三幕结构是小说和电影剧本以及戏剧剧本的经典模板。在第一幕中，我们认识了主人公，遇到了诱发事件，并发现了一些内在的阻力。在第二幕中，大约占据了一半的叙事空间，主角对诱发事件做出反应，从而导致行动和冲突。在第三幕中，冲突加剧，很可能出现一个情节转折，然后在这个危机/高潮之后，出现叙事的解决方案。
这个结构是作家约瑟夫·坎贝尔在1949年提出的，在这类故事中，英雄离开了他们的日常生活（第一幕），走向未知的世界，在那里他们面临着挑战（第二幕），然后返回，战胜了困难（第三幕）。英雄之旅有十二个步骤：
由恐怖小说家丹·威尔斯创造，许多作家认为这个结构很有用。它包括：
与三幕结构相对应，第一幕是第1和第2点；第二幕是第6点之前的一切，第三幕是第7点。
***如何利用情节点写出吸睛的故事***
这个情节结构有五个转折点，在视觉上模仿字母W的形状。
从W的顶部开始，有一个触发事件。第一个转折点是在W的第一笔向下的底部。第一幕发生在这两点之间。下一个向上的笔划，即第二幕是关于从问题中恢复过来，并导致第二个触发点，在W的中间。最后一幕是一个向上的笔画，通向完成W形的最后一个点，也就是在最后解决了这个问题。
如果你是一个随性派，也就是说你不喜欢有太多的限制，而更喜欢一点一点去探索接下来发生什么，然后把它写下来。那么故事结构还有意义吗？你可能根部不喜欢遵循图表和模板来写作。那怎么办？
在激发你对这部小说的热情的最初创意爆发期间，有一个很好的观点，那就是疯狂地写作，看看它把你带到哪里，把你带到什么想法。一旦你写了一定的篇幅——例如，你充满激情地写了一万字——就可以考虑退一步好好想想接下来要发生什么。
你完全有理由在有创作灵感的时候写作，并在以后做整合的工作。但事先对你的故事的情节或结构进行一些思考，将有助于你后面的整合工作。为自己设定一个模式并遵循它能帮你避免做太多的解读。无论你喜欢你的写作过程是多么有机，你的故事仍然需要某种结构，来防止你写得过于松散和混乱。并且，你还要处理创造性的瘫痪，因为你可能写了两章，不知道接下来要怎么写，然后才发现思路错了，这两章要删除。
以下几点能帮助你对你小说的基本结构有一个大致的了解，同时不影响你随意发挥自己的创造力：
一旦你把所有的情节要素集合起来，并为你的在编小说指定一个适合你的故事的结构框架，你可能想把它进一步分解，变成一个章节计划。
逐章计划的一个好处是，它将你的情节分解成可管理的小块。处理5千字比处理5万字要容易。但更重要的是，你不仅知道自己在小说中的位置，章节计划还能让你看清每一章的结构。每一章都应该有自己的情节弧线。把它想成是看电视剧中的一集：它讲述的是一个较长故事的一部分，但它本身也是一个令人满意的叙事，有自己的内部发展。
这篇文章能帮助你详细了解如果按章写大纲：
***结合“三幕结构”按章制定小说大纲***
在写作过程的早期阶段，你不可能对你的小说中的人物和世界了如指掌。当你和你的人物一起踏上旅程时，你会像对待现实世界的熟人一样去了解他们。你可以利用你发现的东西来增加或改变你的小说结构——例如，你可能会考虑到人物的背景，还有他们做出一些惊人决定背后的原因。诸如此类的信息可以发展成潜在的故事线索，你需要把它们纳入你的小说结构中。
在写作过程的早期阶段，你已经写了一个结构，但这并不意味着你必须僵硬地坚持它。如果结构与你的故事不搭配，它就是一种阻力。你需要定期重新评估你的小说结构，以确保这个结构能够最大程度地发挥你的故事和人物。把结构看作是一个辅助的准则或一个检测的工具，以及支持你创造性写作的支架，而不是必须遵循的蓝图，即使它导致了一些不方便的东西。
你的小说是否涉及以次要人物为特征的子情节？这些情节可能提供光和影、轻松的缓解，或以某种方式反映书中的主要故事情节，即涉及主角的情节。你需要非常谨慎地把子情节编入你的小说结构中。读者需要关心其中发生的事情，但不能像关心你的主人公那样多。构建你的字情节，让它们具有各自的戏剧性弧线，可以用来补充或平衡主要情节的弧线。
***利用子情节丰富你的小说***
尽管你的小说应该包含比较安静的段落和读者可以喘息的时刻，但你小说中的每件事都应该有一个重点，并推动故事的发展。按章节安排小说结构的好处之一是，它使你能够看到节奏是什么：是否有足够的运动，以便总是有事情发生，使读者感兴趣；反之，是否有太多的事情发生。即使你写的是一部动作惊悚片，事件以快节奏连续发生，你的叙事结构中也需要有一个对比的元素，这样你的写作才不会让人感到单一。如果你写的是喜剧，这也是一样的——如果每一章每一段的每一行都是一个笑话，那么整体效果就不好笑了。逐章思考结构，将使你能够确保读者在下一次追车或插科打诨之前有机会吸一口气。
***关于叙事节奏你需要知道的一切***
因此，现在是时候开始写作了，并在你的结构的骨头上添上肉。祝你好运！
